La cantante Donna Summer, fallecida ayer a los 63 años a consecuencia de un cáncer, fue la reina indiscutible de la música disco que inundó las salas de baile de todo el mundo en la década del setenta.
Como muchas de las grandes voces de la música norteamericana de la época, Summer, cuyo verdadero nombre era LaDonna Adria Gaines, comenzó su carrera como cantante de música góspel en la iglesia a la que acudía puntualmente cada semana con su familia.
Estas actuaciones en el coro de la iglesia de su barriada en Boston (EE.UU.), cuando apenas tenía 10 años, la animaron a intentar ganarse la vida con su voz, con la que intentaba imitar a las míticas cantantes y grupos femeninos del sello Motown.
Antes de que su sonido fuese reconocido internacionalmente, la intérprete vivió durante varios años en Alemania, adonde llegó tras participar en la versión europea del conocido musical Hair.
En Europa publicó su primer trabajo discográfico en solitario, Lady of the Night (1974), en el que estaba incluido el tema The Hostage. Sonó con fuerza en Bélgica y Holanda, aunque no fue publicado en su país natal. Pero la sensual Love to Love you Baby se convirtió un año después en la llama que necesitaba Donna Summer para incendiar las noches en discotecas de medio mundo durante casi una década y convertirse así en la reina por excelencia de la música disco.
Este tema, que alcanzó el segundo puesto en la lista Billboard Hot 100, fue producto de la colaboración de Summer con los productores Peter Bellotte y Giorgio Moroder, fusión de talentos fundamental para lograr un sonido propio que la convirtió en pionera del tecnodisco. Este éxito se produjo a pesar del veto de numerosas estaciones de radio europeas y estadounidenses debido a su voz susurrante y a los gemidos que se escuchan en este tema.
La repercusión de Love to Love you Baby se tradujo en la grabación en Estados Unidos de su segundo disco, Trilogy of Love, al que siguieron Once Upon a Time y I Remember Yesterday.
La fama de Summer en la década del setenta la llevó a protagonizar junto con el actor Jeff Goldblum la película titulada Thank God its Friday (Por fin es viernes) (1978), en la que encarnaba a una joven que quería ser una estrella de la música disco. En la banda sonora de esta cinta estaba incluido su primer gran éxito, pero destacaba además Last Dance, canción con la que consiguió un Grammy y el Oscar a la Mejor Canción en 1979.
Otro álbum que la aupó a los primeros puestos de las listas mundiales fue Live and More, Bad Girl, en el que estaban incluidos los éxitos Hot Stuff, Bad Girls y No More Tears (Enough is Enough), a dúo con Barbra Streisand. Este disco, con el que Summer empezaba a dejar atrás la música disco para incorporar ritmos de soul, rithm & blues y rock, se convirtió en un auténtico éxito de ventas, con cerca de cuatro millones de copias comercializadas en todo el mundo.
El tema Hot Stuff, con el que ganó otro premio Grammy, volvió a popularizarse más de una década después al ser incluido en la banda sonora de la popular película inglesa The Full Monty.
En 1981 apareció su álbum doble On the Radio, en el que se agrupaban sus grandes éxitos hasta el momento, y posteriormente publicó The Wanderer, su primer trabajo con música no disco y en el que colaboraron el productor Quincy Jones, Michael Jackson y Stevie Wonder, entre otros.
Este trabajo discográfico fue la consecuencia de la evolución musical de la cantante, que quería alejarse de las pistas de baile, lo que provocó la ruptura con su casa discográfica hasta el momento, Casablanca, aunque posteriormente tuvo que volver a grabar otro álbum con la disquera para cumplir el contrato que tenía firmado.
Se trató de She Works Hard for the Money, cuyo tema homónimo fue merecedor de otro premio Grammy. Pero los éxitos fueron acompañados de problemas con una adicción a los medicamentos de la que le costó años salir y una polémica por sus críticas a los homosexuales, al afirmar que el sida era un castigo divino por sus comportamientos sexuales.
Ganadora de una veintena de discos de oro, entre ellos el de 1984 por su álbum Cats without Claws, además de otros cinco discos de platino, Summer veía que su carrera ya no tenía el brillo de antaño, aunque el sencillo This Time I Know Its For Real llegó alto en numerosas listas de éxitos en varios países europeos.
A partir de entonces fueron momentos para colaboraciones, actuaciones en conciertos y discos con fines solidarios y recopilaciones de sus temas más populares. Sin embargo, en el 2008 publicó su primer disco con temas originales tras 17 años de silencio, Crayons, con el que retornó al ritmo que la inmortalizó, la música disco.
La cantante
Entre sus melodías más recordadas están I Feel Love, On the Radio y Last Dance, ganadora de un premio Oscar en 1979 a la mejor canción.
La llamada Reina de la Música Disco logró cinco premios Grammy y once de sus álbumes alcanzaron la certificación de oro por ventas en Estados Unidos.
Ella inspiró a estrellas posteriores, como Beyoncé o Madonna, y sus temas siguen siendo versionados en la actualidad por grupos y solistas como Red Hot Chili Peppers y Kylie Minogue.
También Fuego de pasión, canción de la española Mónica Naranjo, es un cover adaptado por ella del gran éxito de Donna Summer Love's About to Change My Heart.
Entretenimiento
La música disco perdió a su diosa
Agenda de fin de semana
Fiesta rockera con GOE, Zona56 y Rufio
Moncho (i), Loco, Indio y Zuri integran la banda de punk GOE, que ofrece un concierto junto con los grupos Zona56 y Rufio. Este último vuelve a los escenarios después de diez años, mientras que GOE celebra su cumpleaños número catorce.
Cuándo: Hoy.
Dónde: Ciudadela Santa Cecilia, manzana v, solar 22. Avenida central y calle novena, por el colegio Alemán Humboldt.
Hora: 21:00.
Precio: $ 40.
Isaac Reyes, en Mondo
El actor estadounidense de origen latino, Isaac Reyes, reconocido en el país por la telenovela Relaciones peligrosas, ofrece esta noche en la discoteca Mondo un show musical. Allí dará a conocer su primer sencillo musical titulado No debo.
dónde: Garzocentro Mall.
Hora: 21:00.
Precio: $ 10 y $ 15.
MUSEOS
Por el Día de los Museos, que se celebra hoy, varias entidades han preparado una serie de actividades, entre las que se incluyen música, danza, teatro y varias exposiciones.
Nahim Isaías. Otras miradas, otras memorias es el nombre de la exposición fotográfica que se inaugurará en la sala Temporal del museo Nahim Isaías por el Día de los Museos. Allí, el grupo cultural afroecuatoriano Yerbabuena realizará una presentación artística.
Cuándo: Hoy.
Dónde: Pichincha y Ballén.
Hora: 19:00.
Costo: Gratis.
Presley Norton. En la sala de Exposiciones Temporales del museo Presley Norton se inaugura la muestra artística Retratos enchaquirados de Engabao (foto). En esta entidad se realizan varias actividades artísticas por el Día de los Museos, entre estas una presentación de teatro con los grupos Retabillo y Thamé.
Cuándo: Hoy.
Dónde: 9 de Octubre y Carchi.
Hora: 19:00.
Costo: Gratis.
Antropológico. En el Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC) está abierta la exposición Historia sentimental de la experimentación Artística, del artista chileno Arturo Cariceo.
Cuándo: Hasta fin de mes.
Dónde: Malecón y Loja.
Hora: La muestra está abierta todos los días desde las 10:00.
Costo: Gratis.
Arte. En el Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC), un grupo de artistas hará una presentación con títeres para menores de edad escolar. En la misma entidad, se desarrolla una noche de malabares con luces fluorescentes, a cargo del grupo Thamé Teatro de Artesanos.
Cuándo: Hoy.
Dónde: Malecón y Loja.
Hora: 13:30 el número artístico de títeres y a las 22:30 el show de malabares.
Costo: Gratis.
CINE
Cortometrajes. En el marco de la programación fílmica de OchoyMedio, el MAAC Cine presenta una serie de cortometrajes de Nitsy Grau. Entre las producciones que se proyectarán constan: Identidad, El juego y Relatos y mentiras. Este último se presenta al público por primera vez.
Cuándo: Hoy.
Dónde: Malecón y Loja.
Hora: Desde las 20:00.
Costo: Gratis.
TEATRO
Obra. La Fundación de Mimos presenta en el Teatro Centro de Arte el montaje Luna de miel... Lotra de sal, interpretada por el grupo Teatro del Cielo.
Cuándo: Hoy.
Dónde: Kilómetro 4,5 vía a Daule.
Hora: 20:00.
Costo: $ 5.
Cuentos. En el Centro Cultural Sarao se presenta el show Cuentos del cabaré La concha dentada, con la Dama de Urbina Jado en el que actúa la narradora oral guayaquileña Ángela Arboleda. La puesta en escena está dirigida a mayores de 15 años.
Cuándo: Hoy y mañana.
Dónde: Kennedy Vieja, calle 1ª Oeste 313 y av. del Periodista.
Hora: 21:00.
Costo: $ 8 y $ 10.
Reservaciones: 229-5118.
Comedia. El grupo teatral Azul Profundo, de Quito, presentará en el Teatro del Ángel Los Teledependientes, una obra en la que se representa una sátira a la televisión.
Cuándo: Hoy, mañana y el domingo.
Dónde: Bálsamos 620 entre Ficus y Las Monjas.
Hora: 21:00 hoy y mañana y 20:00 el domingo.
Costo: $ 10 y $ 15.
Humor. Tomás Delgado (La Vecina) y otros artistas nacionales como Fernando Villao y Tábata Gálvez presentan un repertorio humorístico en Shumare Bar (antes Peña Baradero). Mañana también habrá función.
Dónde: Boyacá 1415 entre Luque y Aguirre.
Hora: Desde las 23:00.
Costo: $ 15 consumo mínimo y $ 5 la entrada.
Reservaciones: (08) 902-6430.
SHOWS
Música y humor. Marcelazo de Gálvez se denomina el show cómico musical que Marcelo Gálvez (foto izquierda) ofrecerá en la Peña Rosalinda. Se trata de un repertorio de canciones lúdicas que el actor ha preparado para la velada. Entre estas se encuentran: Sinfonía a los bancos, Concierto cucarapollo y Perdónala.
Cuándo: Mañana.
Dónde: Garzocentro, local 1101, atrás de Súper Éxito.
Hora: 22:00.
Costo: $ 10.
Reservaciones:
(09) 963-7745.
Música. El grupo de heavy metal Lancelot rendirá un tributo a los grupos Warcry y Saratoga en Revólver Bar.
Cuándo: Mañana.
Dónde: Garzocentro Mall, local 404.
Hora: 23:00.
Costo: $ 6 y $ 10 consumibles.
Teléfono: (08) 658-5562.
Concierto. El centro comercial Village Plaza inauguró semanas atrás el espacio musical Village Live, una propuesta artística en la que intervendrán cada semana agrupaciones de diferentes géneros. Esta noche participa el grupo En Clave.
Cuándo: Hoy.
Dónde: Km 1,5 vía a Samborondón.
Hora: 19:00.
Costo: Gratis.
Moda. El centro comercial Mall del Sol e Impacto Producciones efectúan el Guayaquil Paradise Show, un desfile de modas en el que se podrán ver diferentes tendencias de vestir, trajes y lencería. La actividad tendrá lugar en la zona de parqueos de ese centro comercial.
Cuándo: Mañana.
Dónde: Juan Tanca Marengo y Joaquín Orrantia.
Hora: 18:00.
Costo: Gratis.
Arpista compartirá su folclore paraguayo
Un concierto para conmemorar un año más de la independencia de Paraguay realizará esta noche en el Teatro Centro de Arte la arpista Teresita Sosa junto al guitarrista Luis Castro y la Orquesta Filarmónca Juvenil de Guayaquil.
Sosa, de origen paraguayo, participará en un programa que la Orquesta Filarmónica, dirigida por Patricio Jaramillo, iniciará con el valse El emperador, de Johann Strauss, West side story, de Bernstein, entre otros temas que ella prefirió no adelantar y dejarlos como sorpresa para el show que empezará a las 20:00.
En la segunda parte del programa compartirá el escenario con el guitarrista guayaquileño Luis Castro y entonará cinco canciones del folclore paraguayo como El pájaro campana (Guyra Pu en guaraní), entre otras. Y para finalizar el recital, temas como Guayaquil de mis amores y Sombras serán desarrollados por la Orquesta Filarmónica junto a la arpista.
Es la segunda vez que Sosa visita el país. El pasado martes se presentó en el Teatro Nacional de la Casa de la Cultura de la capital. Las presentaciones son organizadas por la Embajada de Paraguay y el Consulado de Paraguay en Guayaquil.
Sosa se inició en el estudio del arpa a los 7 años de edad. Empezó con clases particulares de arpa paraguaya. A los 11 años ingresó al Conservatorio Nacional de Música de Asunción, donde equiparó sus estudios prácticos de arpa con estudios teóricos en cuanto a música. En el 2007 recibió el título de profesora con énfasis en arpa paraguaya y desde el 2008 imparte a los niños la cátedra de Arpa Paraguaya.
La artista pone como punto de referencia de su carrera al Festival de la Caña de Azúcar, que se lleva a cabo en la ciudad de Guarambaré, en el departamento central de Paraguay. Allí obtuvo el primer lugar como solista de arpa en el 2003. Desde entonces ha realizado conciertos en los Estados Unidos, Argentina, Brasil, Chile, Suiza y Ecuador. “El objetivo es compartir con los ecuatorianos esta fecha tan importante para nuestra nación y qué mejor manera que con un instrumento que es el que más nos identifica”, comentó la artista de 22 años.
Sosa agregó que entre sus objetivos al regresar a su país está terminar su tesis para obtener la licenciatura en Comercio Internacional, carrera que estudia en la Universidad Católica de Asunción.
Apuntes
Entre los proyectos de Teresita Sosa está concluir su segundo material discográfico que espera tenerlo listo para el 2013.
El concierto es hoy a las 20:00 en el Teatro Centro de Arte, ubicado en el km 4½ de la vía a Daule. La entrada es con invitación y se puede retirar en el Cuerpo Consular de Guayaquil (cdla. Kennedy Norte, calle A entre B y C). Teléfono: 601-8874.
México rinde homenaje a su escritor
Antes de convertirse en cenizas, el cuerpo del escritor mexicano Carlos Fuentes tuvo ayer una última oportunidad de recorrer las calles de su querida Ciudad de México, en donde miles de ciudadanos despidieron con aplausos y palabras de cariño al autor que marcó sus vidas.
“Para mí significaba mucho, era un gran escritor y una de las personas más importantes en mi vida porque me ha inspirado muchas cosas. Es una persona de las que el mundo necesita para cambiar”, decía Silvia, una joven de solo 18 años.
Desde el mediodía, centenares de admiradores del escritor fallecido el martes a los 83 años por una hemorragia en el aparato digestivo se agolparon a las puertas del Palacio de Bellas Artes, en donde se instaló su capilla ardiente, para poder decirle adiós.
Algunos portaban flores y carteles con mensajes de cariño. “Nos vemos allá, en otros pasajes, en otros capítulos o en algún final. Te leemos siempre”, decía una cartulina sostenida por un joven que contó que en la universidad siempre les han inculcado la grandeza de obras como Aura, La muerte de Artemio Cruz y La región más transparente.
El féretro salió a primera hora de la mañana de la casa del escritor ubicada en San Jerónimo, en el sur de la capital, donde fue velado el martes en la intimidad por familiares y amigos. En el recorrido hasta Bellas Artes, algunas de las calles de la capital mexicana se llenaron de ciudadanos que aplaudían al paso del vehículo.
Al llegar la carroza fúnebre al Palacio de Bellas Artes, su viuda, Silvia Lemus, y su hija, Cecilia Fuentes Macedo, esperaban en la puerta. Aplausos, un chelo con música de Bach, la bandera mexicana cubriendo el ataúd, una foto del escritor sonriente y decenas de coronas de flores enviadas por entidades culturales, el gobierno mexicano y hasta de la presidenta argentina, Cristina Fernández, país en el que Fuentes residió cuando era niño, llenaban el recinto. En el acto participó el presidente mexicano, Felipe Calderón, quien dijo que Fuentes “ha muerto para ser amado más” y destacó que sus obras no se irán nunca.
Al homenaje asistieron colegas de Fuentes, como Elena Poniatowska, Laura Esquivel y Ángeles Mastretta, y otros artistas como el cineasta Arturo Ripstein. Pese a que México fue la ubicación de muchas de sus novelas y uno de sus grandes amores, las cenizas del escritor serán trasladadas al cementerio de Montparnasse de París.
Fuentes decidió que allí quería descansar eternamente, no para compartir camposanto con grandes de la literatura como Jean Paul Sartre o Charles Baudelaire, sino para estar con Natasha y Carlos, dos hijos muertos a quienes la vida no le permitió disfrutar suficiente.
Apuntes
Dos obras inéditas de Carlos Fuentes verán la luz antes de fines de año, informó la editorial española Alfaguara.
La primera será Personas, que se publicará en julio. Es un libro de memorias, en el que el autor retrata a diferentes personajes a los que conoció y que influyeron en su vida y en su obra, como Luis Buñuel, François Mitterrand, Julio Cortázar y Pablo Neruda.
Y en el último trimestre del año saldrá la novela Federico en su balcón, en la que Fuentes plantea un diálogo con el filósofo alemán Friedrich Nietzsche.
“Era valiente atreverse a decir que el problema del narcotráfico solo se soluciona con la legalización de las drogas”.
LUIS GARCÍA MONTERO,
ESCRITOR ESPAÑOL
“En nombre de Francia saludo con respeto a este nombre de la literatura universal y a este gran amigo de nuestro país”.
FRANçOIS HOLLANDE,
PRESIDENTE DE FRANCIA
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